Syntroφ

Hemeroteca

Prensa, programas de mano, entrevistas y grabaciones de las personas que colaboran con Syntroφ.

2026

La ópera que Bach nunca escribió

All of Bach publica The Apocalypse, una ópera construida con música de Bach. Bock diseñó el sonido escénico, compartió la grabación y se encargó de la edición y la mezcla musical.

All of Bach · Nederlandse Bachvereniging ↗

Hoffmann vuelve al Teatro Colón

En la reposición de la puesta de Eugenio Zanetti, del 9 al 16 de octubre, el Colón acredita el diseño de visuales a Bruno Arantes y Felipe Giuliano.

Teatro Colón ↗

Tres formas de escuchar a Julius Eastman

Joy Boy, Buddha y Gay Guerrilla forman el disco que New European Ensemble dedica a Julius Eastman. Bock figura como productor de las tres grabaciones editadas por Challenge Classics.

Challenge Classics · Qobuz ↗

Música para la memoria de las pruebas nucleares

Brewery Arts abrió su ciclo Beyond Horizons con Our Planet, The People, My Blood. Con música original de Schaller, el documental sigue a Alan Owen en su lucha por el reconocimiento de las familias afectadas por las pruebas nucleares.

Brewery Arts · True Perspective Films ↗

Händel bajo la carpa

The Opera Circus pasó por Groninga con arias de Händel y acróbatas en escena. Bock firma el diseño sonoro de esta producción de OPERA2DAY y la Nederlandse Bachvereniging.

OPERA2DAY · SPOT Groningen ↗

2025

Il Doge, entre testimonio y partitura

Gianna Isabella Magliocco cuenta cómo filmó la vida de Giampaolo Manca, antiguo miembro de la mafia veneciana. En la entrevista señala al compositor Schaller entre quienes dieron forma al documental.

Rolling Stone Italia ↗

Ecos del 27 se presenta en BRAVA Arts!

En un proyecto del colectivo Ecos27, distinto de Syntroφ, Javier participó en el comisariado de una exposición sobre la Generación del 27. BRAVA Arts! acogió su presentación en diciembre. La exposición contó con el apoyo de la Generalitat de Catalunya, a través de la Oficina de Suport a la Iniciativa Cultural (OSIC).

Escena Inmersiva · Ecos27 ↗

La música de Joe Hisaishi llega al último asiento

¿Cómo se escucha una orquesta en el Tokyo Dome? La revista cuenta cómo Bock y el ingeniero Tyler Soifer diseñaron y ajustaron el sistema para que la música de Hisaishi llegara también al fondo del estadio.

Entertainment Technology Asia ↗

2024

susyQ mira el movimiento de las imágenes

En su reseña de Quijotes en Nueva York, Yaiza López señala la relación entre los cuerpos de los intérpretes, el universo visual de Giuliano y la música de Iris Azquinezer.

susyQ · Yaiza López ↗

Quijotes en Nueva York en el Institut français

El programa acredita a Giuliano como artista visual dentro del diseño audiovisual e inmersivo de Madrid Produce. La dirección y la coreografía son de Jean-Philippe Dury; el sonido, de Arne Bock.

Institut français de Madrid ↗

Una partitura para los paisajes de Invernaderos

Tertulia presenta la instalación que coprodujo con Madrid Produce. La música original de Schaller dialoga con la pintura, la escultura y la imagen en movimiento del colectivo; el audio inmersivo lleva la firma de IMEXsound.

Tertulia · Gallo Rojo ↗

Un paisaje digital en la Real Fábrica de Artillería

En Invernaderos construyó entornos digitales para una instalación de Syntroφ que reunía pintura, proyecciones y realidad virtual. OFFF Sevilla acredita la dirección artística a Felipe Giuliano y la colaboración de Dufetelle y Pedro Giuliano.

OFFF Sevilla · Artillería ON ↗

Elden Ring suena alrededor del público

En el estreno parisino de Elden Ring Symphonic Adventure, la orquesta y el coro convivieron con efectos del videojuego repartidos por el auditorio. Javier Gil Pérez describe el estudio acústico que hizo Bock para situarlos.

SoundTrackFest ↗

Una producción de cine: El vals sin nombre

Bruno y David Torres produjeron el cortometraje fantástico dirigido por Felipe Giuliano, una colaboración entre Madrid Produce y The Other Film Production.

Madrid Produce ↗

2023

Tres miradas para Litoral

Codirigió con Joana Bressan y Fiona Orioli la obra de Wajdi Mouawad en el Teatro Alhambra de Granada. Dieciocho intérpretes pusieron en escena la búsqueda del origen y la muerte del padre.

Granada Hoy ↗

Composición digital para El vals sin nombre

En el corto de Felipe Giuliano integró lo rodado en el plató con los entornos y elementos 3D. Djalal Dufetelle se ocupó del modelado y de reconstruir las cámaras.

Escena Inmersiva ↗

Reconstruir la cámara de El vals sin nombre

Su trabajo de modelado incluyó reconstruir cómo se había movido la cámara y resolver las distorsiones de las lentes. Así se pudieron ajustar los elementos digitales a la perspectiva real del plano.

Escena Inmersiva ↗

Señorías, de María Guerra

El catálogo de cine español acredita a Bruno entre los productores de este documental de 19 minutos, seleccionado en el Festival de Cine de Madrid y en la Seminci.

ICAA · Ministerio de Cultura ↗

2022

Las cuerdas de In Walked

Pablo Margaretic presenta un disco de diez canciones junto al Cuarteto de Cuerdas de la Universidad Nacional de Tres de Febrero. Los arreglos de cuerda son de Schaller, también docente de la universidad argentina.

Mundo UNTREF ↗

2021

Gallo Rojo presenta Driftwood Humans

La galería sevillana anunció una instalación sobre migración y desarraigo. La escultura y la imagen digital compartían la sala con testimonios grabados y detectores de presencia.

Gallo Rojo ↗

Una conversación en Gallo Rojo

Junto a Teresa Cabello, Javier recuerda cómo abrieron el espacio en 2015 y cómo llegaron a compartirlo artistas, gestores y públicos de la ciudad.

lavozdelsur.es ↗

2020

La inquietud de The Curse of Audrey Earnshaw

Al reseñar la película de terror rural de Thomas Robert Lee, John Corrado se detiene en la partitura de Bryan Buss y Thilo Schaller. Para el crítico, su música intensifica la atmósfera inquietante de la historia.

The Joy of Movies ↗

2019

Cómo se organizó la segunda edición de OFFF Sevilla

Sala Cero presentó el festival como un proyecto compartido con Surnames y Tertulia. La edición se celebró del 28 al 30 de noviembre en CaixaForum Sevilla.

Sala Cero Teatro ↗

2017

La La Land, con 51 músicos frente a la pantalla

Durante la gira británica de La La Land, Bock mezcló en sala una orquesta de 51 músicos con el diálogo de la película. Live Design recoge cómo se resolvió ese equilibrio en cada teatro.

Live Design ↗